從4月20日起，鹿特丹KINO電影院將推出台灣系列電影 Taiwan New Wave:【臺灣新浪潮電影/平凡不平凡】並介紹九部臺灣新浪潮的代表作品。選映作品將選映楊德昌、侯孝賢、李安、蔡明亮等重量級臺灣導演的作品。臺灣新浪潮電影堪稱是臺灣電影史上的革命運動，在藝術上具有創新性，而且對臺灣現實生活有出色的描繪。它們展示了社會和經濟的轉變，就像40年代的義大利新現實主義一樣。透過捕捉文化，新浪潮電影製作人創造了屬於自己的藝術風格和具臺灣特色的電影。
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青梅竹馬 Taipei Story (1985)
導演：楊德昌
一名年輕女子迫切希望穿越當代臺北的迷宮，走向未來。她希望男朋友阿隆是未來的關鍵，但阿隆陷入昔日棒球榮光和傳統價值，最後毅然將原計劃用來移民美國的積蓄轉拿來幫助她的父親擺脫經濟困境。
這部電影的英文片名(台北故事)直接參考小津安二郎的《東京物語》（1953），該片也聚焦於一個國家及其城市如何遠離傳統價值。臺灣在20世紀80年代經歷了經濟繁榮，楊德昌電影深入探討了社會環境變遷給當時年輕人帶來的困感和不確定性。一對夫婦試圖共同建立生活，但在瞬息萬變的城市中，他們被困在傳統與現代之間，彼此間的距離越來越遠。儘管電影製作於 1985 年，但在多年之後，這部電影仍然能引起全世界觀眾的共鳴。本年被選為馬丁：史柯西斯領導的電影基金會之世界電影計畫的一部分，《台北故事》在 2009 年修復後獲得了國際肯定。
本片曾獲1985年第22屆金馬獎最佳男主角及最佳攝影提名，並獲盧卡諾影展國際影評人協會獎。
該片為KINO在4月20日為新浪潮電影舉辦的正式開幕活動。
4月20日(星期六) 20:00/ 5月16日(星期四) 21:00/ 6月4日(星期二) 21:00
光陰的故事 In Our Time (1982)
導演：陶德辰、楊德昌、柯一正及張毅
本電影以四個小插曲組成，分別以50年代到80年代為背景，講述電影主角們處於童年和青年時期的不同人生階段。
這部由四位不同導演執導的選集電影別具歷史意義，因為它開啟臺灣電影的新浪潮。全體導演都是電影製作的新人(包括楊德昌)，具有歷史重要性。導演們希望打造反映當代生活的電影，聚焦在普通人的故事，以及在他們不同人生階段和成長故事。
本片曾在臺北金馬影展執行委員會中獲選為影史百大華語電影。
4月23日(星期二) 21:00/ 5月23日(星期四) 21:30
飲食男女 Eat Drink Man Woman (1994)
導演：李安
一位餐廳大廚與他的三個成年女兒住在一起；二女兒發現她的人生計畫受到意外事件和親人生活變化的影響。
這是本系列中唯一由李安導演的電影，也是第二波臺灣新浪潮的代表作品。 這位出生於臺灣的美國電影製片人因《臥虎藏龍》（2001年）和《斷背山》（2005年）而廣為西方觀眾所熟知，李安電影作品非常多元化。本片是他的臺灣三部曲的最後一部，其他還包括《推手》（1991）和《喜宴》（1993）。 這部影片講述了一位喪偶父親與三個美麗成年女兒一起生活的故事，雖在探討傳統價值觀與受到西方影響的現代觀點之間的世代衝突，但故事保持幽默感和娛樂性，輕鬆而不顯得沉重。
本片獲第67屆奧斯卡金像獎及第52屆金球獎等最佳外語片提名，並獲第31屆金馬獎多項提名。另獲得亞太影展最佳影片及最佳剪接獎。是首部成為法國坎城影展「導演雙週」中開幕影片的臺灣電影。
4月25日(星期四) 21:00/ 5月10日(星期五) 21:00
小畢的故事 Growing Up (1983)
導演：陳坤厚
故事講述了一個年輕人從一個聰明有個性的少年，到一個對前程迷茫的青年，最後蛻變成一個成熟青年的成長故事。
此為九部電影中唯一由陳坤厚執導的電影，他擔任過侯孝賢多部影片的攝影師。該片於1983年發布，當年被認為是臺灣新電影運動的突破性年份，該片在臺灣電影發展歷史上佔有特殊地位。故事圍繞著一個男孩在沿海小鎮的成長經歷展開，同時也深入探討了主人翁母親所面臨的掙扎，因為她必須嫁給一個年長的男人來撫養兒子成人。這部電影在敘事風格上的獨特之處，在於並非從男孩的角度來講述，而是透過崇拜他的女孩的眼睛來述事。既溫暖又令人傷感，我們認為電影中呈現出最棒的繼父角色。
本片榮獲第20屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演及最佳改編劇本獎，並入選香港電影金像獎年度十大華語片。
4月28日(星期日) 19:00/ 6月11日(星期二) 19:15
青少年哪吒 Rebels of the Neon God (1992)
導演：蔡明亮
心懷不滿的青年小康不顧父母反對，從當地補習班退學，前往燈火輝煌的臺北市中心。他與年輕混混阿澤相識，他們的關係是英雄崇拜和競爭的混合體，但很快便捲入了麻煩。
這部電視是馬來西亞出生的電影製作人蔡明亮在臺灣的處女作，與本系列的其他電影相比，有一種非常不同的基調和手法，呈現出一個非常黯淡的視角。以90年代初的臺北為背景，我們看到城市生活和年輕人的陰暗面，他們與滿懷期盼的父母抗爭，無法在現代生活中建立聯繫。他們感到被疏遠，並以冷漠和暴力回應社會。擁擠的街道、遊樂場和溜冰場的霓虹燈場景令人視覺震撼，讓人聯想起王家衛筆下的香港霓虹美學。
本片曾獲第29屆金馬獎多項提名，另獲得1993年日本東京影展銅櫻花獎、1993年法國南特影展最佳處女作影片獎、1993年義大利都靈影展最佳影片獎及1994年新加坡影展評審團特別獎。
4月30日(星期二) 21:00/ 5月25日(星期六) 21:30
一一 Yi Yi (2000)
導演：楊德昌
一個臺北家庭的每個成員在日常困境中都會提出關係生命意義的尖銳問題。 NJ心情鬱悶：他的兄弟欠他錢，母親處於昏迷狀態，妻子發現生活一片空白而遭受精神危機，他的商業夥伴做出了錯誤的決定。
楊德昌的最後一部電影《一一》（他於 2007 年去世），和《牯嶺街少年殺人事件》共同列為他的代表作品，但《一一》可能被認為更適合西方觀眾。開場以一場婚禮為背景，影片以一場葬禮結束，象徵生命的輪迴。這部電影的敘事方式並不依賴戲劇性的情節曲折。相反，它直接反映了現實生活，捕捉了我們生活中可能經歷的平凡時刻。視覺上，楊運用長鏡頭、遠鏡頭，刻意避免特寫鏡頭，但影片能給人傳達一種很貼近的感覺。這種技法帶領觀眾成為有意識的觀察者，更能夠專注於場景中的每一個細節。
本片榮獲第52屆坎城影展最佳導演獎，並獲得國家影評人協會獎最佳影片、紐約影評人協會獎最佳外語片，及多項國外電影獎項提名。(註：本片有20分鐘中場休息)
5月2日(星期四) 20:00/ 5月18日(星期六) 20:00/ 6月13日(星期四) 20:00
戀戀風塵 Dust in the Wind (1986)
導演：侯孝賢
謝文遠與江素雲都來自礦業小鎮九份。他們搬到臺北，阿遠白天當學徒，晚上上夜校，阿雲在裁縫店當幫工。大家都認為他們是天生一對，他們彼此也如此認為，但未知的時間和命運則是他們無法控制的生命歷程。
本片是侯孝賢藝術生涯的另一個里程碑，也是與攝影師李屏賓（以《花樣年華》和《盧米埃咖啡館》而聞名）的第二度合作。 這部電影講述了一個年輕人從童年到成年的轉變，他和戀人離開鄉村前往繁華的臺北市。鄉村和城市生活之間的對比，以及連接這兩個地方的火車影像，在電影攝影中完美被描繪出來。 本片從法國新浪潮中汲取靈感，巧妙地運用了「模糊的時間橢圓」技巧，讓人想起讓·呂克·戈達爾的《狂人皮埃羅》。與後者的鏡頭讓觀眾感到困惑不同，《風塵》的運鏡更加平滑，巧妙地解釋了鏡頭之間的間隙，確保了無縫的觀看體驗。
本片榮獲法國南特影展最佳音樂獎及最佳攝影獎。
5月4日(星期六) 21:00/ 5月14日(星期二) 19:15/ 6月6日(星期四) 21:30
童年往事 The Time to Live and the Time to Die (1985)
導演：侯孝賢
當一個家庭從中國大陸遷到臺灣時，年長的家庭成員努力適應新環境，而小男孩阿孝則逐漸成熟。代溝變得難以跨越，有可能把這個年輕人從家庭和傳統當中疏離出來。
這部描寫40年代末期一家人從中國大陸搬到台灣南部的旅程和掙扎的故事，至今仍被認為是亞洲最好的成長電影之一。導演侯孝賢再次從他的生活經歷（4歲時移居臺灣）中汲取靈感，呈現出一部充滿個人色彩和含蓄懷舊氣息的電影。我們跟隨一個男孩成長和適應新文化、應對社會規範和壓力的挑戰。再者，正如侯孝賢許多電影一樣，本片存在著對傳統和家鄉的渴望，但也存在著主角對此時此地的渴望。
本片除了榮獲第22屆金馬獎多項提名，並獲得香港電影金像獎「年度十大華語片」、亞太影展「評審委員特別獎」、柏林影展「國際影評協人聯盟特別獎」、都靈影展「特別榮譽獎」、鹿特丹影展「非歐美電影獎」及夏威夷影展「特別獎」等。
5月7日(星期二) 21:00/ 5月30日(星期四) 21:15/ 6月8日(星期六) 19:00
風櫃來的人 The Boys from Fengkuei (1983)
導演：侯孝賢
阿清和朋友們澎湖漁村過著遊手好閒的日子，大部分時間都在喝酒和打架上度過。三人決定到港口城市高雄找工作。他們透過親戚找到一間公寓安頓，阿清則被鄰居的女朋友所吸引。在那裡，他們將面對著大城市的嚴酷現實。
雖然這部電影並不是侯孝賢的處女作，但導演認為這是他第一部真正的長片。這也標誌著他與朱天文的第一次合作，她將繼續撰寫他的大部分劇本（以及臺灣新浪潮的許多其他劇本）。在這部電影中，侯孝賢的電影風格和主題焦點開始轉向更個人化的創作手法，更多地從自身經歷和記憶中汲取靈感。正是憑藉這部電影，他的電影風格在國際電影節上獲得肯定：長鏡頭、固定攝影機以及捕捉平常人小故事的取景。細心的觀眾可能會注意到，場景調度讓人想起小津安二郎的風格和故事情節，與費德里科·費里尼的《維泰洛尼》有著異曲同工之處。
本片獲得第21屆金馬獎多項提名，並獲得法國南特影展「最佳影片」獎項。
5月9日(星期四) 21:00/ 5月21日(星期二) 21:00/ 6月1日(星期六) 21:30
