Tres videoartistas taiwaneses presentan su trabajo en la XI edición de PROYECTOR Festival de Videoarte de Madrid, del 12 al 23 de septiembre.

La División Cultural de la Oficina Económica y Cultural de Taipei participa por primera vez apoyando la presencia de tres videoartistas taiwaneses que asisten con cuatro obras, buenos ejemplos de lo que se está haciendo en la isla con la imagen digital.

La videoinstalación The Walker (2017), del artista Su Huiyu, que se inaugura en Nigredo Espacio el jueves 13 de septiembre a las 21: 30h. Su recrea en su proyección las piezas de “pequeño teatro” que poblaron Taiwán después de la ley marcial. A través de los elementos propios de esta escena y con la ayuda de actores no profesionales, Su propone una cinta donde destaca y amplifica la artificiosidad.

Su Hui-Yu nació en Taipéi en 1976. Obtuvo un MFA de la Universidad Nacional de las Artes de Taipéi en 2003, y se ha mantenido activo en la escena del arte contemporáneo desde entonces. Su está fascinado por el intrincado tapiz entretejido por las imágenes, los medios, la historia y la vida cotidiana. En sus vídeos, explora el impacto de los medios de comunicación en los espectadores y la proyección de los pensamientos y deseos de los espectadores en los medios. Se inspira en sus experiencias de estar rodeado de medios que van desde el cine, la cultura televisiva, la publicidad, el aparato estatal, el terrorismo, el yo y el otro, el cuerpo, la proyección de los deseos, la ilusión y la realidad. Recientemente, el interés de Su en los libros antiguos, de los que vuelve a leer, revisa y se apropia de textos para su obra, lo ha llevado a una nueva comprensión de la fisicalidad, la existencia y la historia.

La obra The Reflecting Point of Mr. Bill (2013), de Chen Wan-Jen, se presentará en la Sala Equis el 18 de septiembre a las 20:30h. Chen realiza en esta pieza una relectura de una de las primeras obras de Bill Viola, The Reflecting Pool.

Chen Wan-jen nació en el condado de Hsinchu en 1982, se especializa en el uso de imágenes animadas de postproducción en sus piezas, mediante las cuales muchos escenarios comunes de la calle capturados de manera profesional se combinan y editan con imágenes descargadas de Internet.

El teatro de imágenes de Chen obtiene su inspiración de la propia vida. Para él, el contenido de la vida cotidiana "real" es representada a través de imágenes. No nos hacen conscientes del problema de si las imágenes son reales o falsas, sino que abordan directamente la discrepancia entre la realidad implícita y la recreación. Intencionalmente elige escenas comunes de la vida, intentando reconstruir los fragmentos y reinterpretar las experiencias que hemos perdido.

En ese mismo espacio se presentara la pieza The Welcome Rain Falling from the Sky (1997), de Kuang-Yu Tsui. La cinta es un juego en el que el artista debe moverse de un lado a otro de la pantalla si no quiere ser aplastado por los objetos que caen del cielo,  una televisión, una silla, una moto, etc.

De este mismo artista, Kuang-Yu Tsui, y siguiendo con su estilo irónico, en la Quinta del Sordo se presenta el 22 de septiembre Invisible City: Liverpool Top 9 (2006). La cinta es un encargo de la Bienal de Liverpool en 2006 y habla de la transformación urbana de la ciudad y de los usos de esos lugares de nadie que pueblan las ciudades.

Tsui Kuang-Yu (n.1974) actualmente vive y trabaja en Taipéi. Su trabajo trata de responder a la relación de adaptación entre humanos y la sociedad desde un punto de vista biológico. También intenta redefinir o cuestionar la matriz de la institución que habitamos a través de diferentes acciones y experimentos que ignoran la norma habitual. Al hacerlo, el artista ha desarrollado nuevos medios para adaptarse al entorno y redefinir la realidad. Su acción puede considerarse como un medio, o un parámetro, para medir la tolerancia social. También un intento de mostrar las relaciones en la institución actual y la relación entre el hombre y su entorno, sus repetitivos experimentos corporales acentúan el absurdo de los valores sociales y la realidad a los que la gente se ha acostumbrado.

El Festival Proyector Festival de Videoarte celebra su undécimo cumpleaños y en su programación incluye figuras clave nacionales e internacionales que tienen la capacidad de redefinir constantemente los límites del videoarte que se inició en los años 60 del siglo XX. Todo ello a través de una muestra de videoinstalaciones (monocanal, multicanal, interactivas), intervenciones y proyecciones en espacios privados y públicos, así como proyecciones en fachadas en la calle. Serán doce días dedicados a explorar el videoarte contemporáneo internacional en el que estarán representados nombres consagrados de esta disciplina.
El Festival PROYECTOR tiene lugar del 12 al 23 septiembre de 2018 en 15 sedes de Madrid. Los comisariados de esta edición se mostrarán durante todo el año en otras ciudades de España, Italia, Portugal, México, Francia, Colombia, Perú y Marruecos.